Καθ’ όλη τη διάρκεια του Φεστιβάλ Τεχνών Rolex, το κοινό καλείται να γνωρίσει έργα εγκαταστάσεων που έχουν δημιουργήσει οι συνεργάτες της Rolex ειδικά για χώρους του Πολυχώρου Ω2. Ο Πίνακας ονείρων (Dream Wall) από τη Selina Cartmell αποτελεί έναν μαυροπίνακα στον οποίο οι επισκέπτες μπορούν να γράψουν τα όνειρά τους. Το Οι καιροί (Los Tiempos) του Federico León παρουσιάζει μια μουσική αναδρομή στο έργο του στο πέρασμα των ετών, ερμηνευμένη από ένα πιάνο που παίζει μόνο του. Ο Καταναγκασμός επανάληψης (Repetition Compulsion) από τον υπότροφο χορού Jason Akira Somma είναι ένας ψηφιακός καθρέφτης διασκέδασης, που παραμορφώνει παιχνιδιάρικα τις εικόνες των ανθρώπων όταν αυτοί κινούνται ή χορεύουν στο χώρο. Το Μουσείο φαντασίας (Museum of Fiction) του υπότροφου δραματικής τέχνης Matías Umpierrez αποτελείται από ένα σύνολο φωτιζόμενων κουτιών που παραπέμπουν στη διεπιστημονική του παράσταση με τον ίδιο τίτλο, επαναπροσδιορίζοντας τον Μάκβεθ από διαφορετικές οπτικές γωνίες στη μεταδικτατορική Ισπανία.

Selina Cartmell (Ηνωμένο Βασίλειο), προστατευόμενη στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2006-2007

Federico León (Αργεντινή), προστατευόμενος στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2002-2003

Jason Akira Somma (Ηνωμένες Πολιτείες), προστατευόμενος στο πεδίο του χορού 2008-2009

Matías Umpierrez (Αργεντινή), προστατευόμενος στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2016-2017

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

Αφού καλωσορίσει το κοινό στο Φεστιβάλ Τεχνών Rolex, ο Βούλγαρος συγγραφέας Miroslav Penkov θα προλογίσει μια διεθνή λίστα συγγραφέων υποτρόφων της Rolex, που θα παρουσιάσουν το ψηφιακό έργο λογοτεχνίας Σας ψιθυρίζουμε στο αυτί (A Word in Your Ear). Τα κείμενα και των οκτώ υποτρόφων θα είναι διαθέσιμα για δωρεάν ακρόαση. Με αφήγηση στα Αγγλικά και στα Ελληνικά από εξέχοντες ηθοποιούς, οι επισκέπτες του φεστιβάλ έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν μια περιπατητική εμπειρία σύγχρονης λογοτεχνίας στις φορητές συσκευές τους.

Αυτή η ομιλία θα πραγματοποιηθεί στα Αγγλικά με διαθέσιμη ελληνική μετάφραση

//

Naomi Alderman (Ηνωμένο Βασίλειο), προστατευόμενη 2012-2013
Ένα απόσπασμα από Το Ευαγγέλιο των Ψευτών, Ο Χρόνος περνά στην Ιερουσαλήμ
(Time passes in Jerusalem)
Ανάγνωση από τους ηθοποιούς Sir Simon Russell Beale (Ηνωμένο Βασίλειο) και Δημήτρη Καταλειφό (Ελλάδα)
Συνιστάται για άτομα 18 ετών και άνω

//

Edem Awumey (Τόγκο-Καναδάς), προστατευόμενος 2012-2013
Ένα απόσπασμα από το Νύχτες από βαμβάκι (Noces de Coton),
μεταφρασμένο στα Αγγλικά από τον Yahuda Shapiro,
μεταφρασμένο στα Ελληνικά από τον Κώστα Σπαθαράκη
Ανάγνωση από τους ηθοποιούς Patterson Joseph (Ηνωμένο Βασίλειο) και Stefan Mwange (Ελλάδα-Ουγκάντα)

//

Colin Barrett (Ιρλανδία-Καναδάς), προστατευόμενος 2018-2019
Ένα απόσπασμα από το Οι τρόποι (The Ways)
μεταφρασμένο στα Ελληνικά από τη Μαρτίνα Ασκητοπούλου
Ανάγνωση από τους ηθοποιούς Niamh Cussack (Ιρλανδία) και Μαρία Ναυπλιώτου (Ελλάδα)

//

Julian Fuks (Βραζιλία), προστατευόμενος 2016-2017
Ο χρόνος θανάτου, ο θάνατος του χρόνου (A Time of Death, the Death of Time), μεταφρασμένο στα Αγγλικά από τον Daniel Hahn,
μεταφρασμένο στα Ελληνικά από τη Μαρτίνα Ασκητοπούλου
Ανάγνωση από τους ηθοποιούς Alex Jennings (Ηνωμένο Βασίλειο) και Πάνο Βλάχο (Ελλάδα)

//

Antonio García Ángel (Κολομβία), προστατευόμενος 2004-2005
Ένα απόσπασμα από το Στρογγυλοί αριθμοί (Números redondos)
μεταφρασμένο στα Αγγλικά από τον Joel Streicker,
μεταφρασμένο στα Ελληνικά από την Αλεξία Δήμου
Ανάγνωση από τους ηθοποιούς Robert Glenister (Ηνωμένο Βασίλειο) και Μάκη Παπασημακόπουλο (Ελλάδα)
Συνιστάται για άτομα 18 ετών και άνω

//

Julia Leigh (Αυστραλία), προστατευόμενη 2002-2003
Ένα απόσπασμα από το Ανησυχία (Disquiet),
μεταφρασμένο στα Ελληνικά από τον Παναγιώτη Κεχαγιά
Ανάγνωση από τις ηθοποιούς Kerry Fox (Νέα Ζηλανδία) και Κόρα Καρβούνη (Ελλάδα)
Συνιστάται για άτομα 18 ετών και άνω

//

Miroslav Penkov (Βουλγαρία), προστατευόμενος 2014-2015
Ο ημίαιμος (The Half-Blood),
μεταφρασμένο στα Ελληνικά από τον Κώστα Σπαθαράκη
Ανάγνωση από τους ηθοποιούς Arty Froushan (Ηνωμένο Βασίλειο-Ιράν)
και Jef Maarawi (Ελλάδα-Βραζιλία)

//

Tracy K. Smith (Ηνωμένες Πολιτείες), προστατευόμενη 2010-2011
Χιούμορ, ένα απόσπασμα από το Σύνηθες Φως (Ordinary Light),
μεταφρασμένο στα Ελληνικά από την Εύχα Πλιάκου
Ανάγνωση από τις ηθοποιούς Pippa Bennett Warner (Ηνωμένο Βασίλειο) και Πηνελόπη Αναστασοπούλου (Ελλάδα)

Παραγωγός: Celia de Wolff

Βιογραφικό:
Η Celia de Wolff είναι μια βραβευμένη ραδιοφωνική παραγωγός που έχει σκηνοθετήσει πάρα πολλά θεατρικά έργα και βιβλία για το BBC τα τελευταία 30 χρόνια.
Ήταν υπεύθυνη για την ολοήμερη μετάδοση του «Πόλεμος και Ειρήνη» (War and Peace) του Τολστόι από το Radio 4. Παρήγαγε τη δραματοποίηση του «Αναζητώντας τον χαμένο χρόνο» (In Search of Lost Time) του Marcel Proust για το Radio 4. Σκηνοθέτησε τον John Hurt στο «O Jeffrey Bernard δεν είναι καλά» (Jeffrey Bernard is Unwell) του Keith Waterhouse και έχει σκηνοθετήσει πολλά θεατρικά έργα, συμπεριλαμβανομένου του «Ονείρου θερινής νυκτός»(A Midsummer Night’s Dream), που ηχογραφήθηκε σε μια τοποθεσία δασικής έκτασης 105 στρεμμάτων τη νύχτα.
Τα ηχητικά βιβλία της περιλαμβάνουν τις ηχογραφήσεις του Stephen Fry όπου αφηγείται βιβλία του Χάρι Πότερ.

Βοηθός Παραγωγής: Άλεξ Παπασημακοπούλου (Ελλάδα)

Σχεδιαστής ήχου: David Chilton

Ηχολήπτης, Ηνωμένο Βασίλειο: Matt Bainbridge

Ηχογραφήθηκαν στα Redlight Studio, Λονδίνο και Gray Studios, Αθήνα 2023

  ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙOY 〉

Colm Tóibín and Colin Barrett

Η υπότροφος χορεύτρια Khoudia Touré παρουσιάζει το τελευταίο της έργο, Óró, στο οποίο συμμετέχουν ντόπιοι καλλιτέχνες όπου κι εάν αυτό παίζεται, δίνοντάς του νέα ζωή σε κάθε νέο μέρος. Για το Φεστιβάλ Τεχνών Rolex, στο Óró θα συμμετέχει ένα διεθνές καστ εννέα χορευτών, συμπεριλαμβανομένων πέντε Ελλήνων, με συνοδεία ζωντανής μουσικής. Μετά την παράσταση, η χορογράφος θα έχει μια σύντομη συζήτηση με τον σκηνοθέτη-ερμηνευτή Ευριπίδη Λασκαρίδη, μέλος της Ελληνικής Συμβουλευτικής Επιτροπής ου Φεστιβάλ Τεχνών Rolex

Σημειώσεις προγράμματος:
Το Óró γεννήθηκε μέσα από μια διαδικασία συμπερίληψης που περιλάμβανε συναντήσεις, συζητήσεις και καλλιτεχνικές ανταλλαγές με νέους ενηλίκους από διαφορετικές χώρες και πολυάριθμα κοινωνικά υπόβαθρα. Η πράξη της ομιλίας, σε προφορική ή σωματική μορφή, αποτελεί έκφραση όλου μας του είναι. Είναι απόδειξη ύπαρξης, που αφήνει πίσω της βαθιές εγγραφές. Η δύναμή της εκφράζεται επίσης μέσα από τα κορμιά που χορεύουν, μια δύναμη που επιδρά πέρα από τις λέξεις, δίνοντάς μας τα εργαλεία, για να λέμε τις ιστορίες μας και να αλληλεπιδρούμε με το εκάστοτε κοινό μας.

Η συζήτηση μετά την παράσταση θα πραγματοποιηθεί στα Αγγλικά.

Khoudia Touré (Σενεγάλη), χορογράφος και χορεύτρια, προστατευόμενη στο πεδίο του χορού 2018-2019 (εκκρεμεί βιογραφικόbiography to come)

Χορευτές
Rayan Amu (Τόγκο), Έμμα Αντιβάση (Ελλάδα), Sada Diop (Ηνωμένες Πολιτείες, Σενεγάλη), Alesandra Harper (Ηνωμένες Πολιτείες), Ελευθερία Ηλιοπούλου (Ελλάδα), Στέλιος Σκουλούδης (Ελλάδα), Πέτρος Νικολίδης (Ελλάδα), Μαρία Σταματίου (Ελλάδα), Christ Zié (Ακτή Ελεφαντοστού)

Μουσικός: Julien Villa (Γαλλία)

Σχεδιαστής φωτισμού: Quentin Pallier (Γαλλία)

Συντονιστής: Ευριπίδης Λασκαρίδης, Σκηνοθέτης και ερμηνευτής, μέλος της Ελληνικής Συμβουλευτικής Επιτροπής.

Βιογραφικό:
Ο Ευριπίδης Λασκαρίδης γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε υποκριτική στην Αθήνα και σκηνοθεσία στη Νέα Υόρκη. Από το 1995 ερμηνεύει, συνεργαζόμενος με καλλιτέχνες όπως ο Δημήτρης Παπαϊωάννου και ο Robert Wilson, ενώ το 2000 άρχισε να σκηνοθετεί τα δικά του έργα, τα οποία περιλαμβάνουν παραστάσεις σε σκηνή και σε συγκεκριμένη τοποθεσία, καθώς και ταινίες μικρού μήκους. Το 2009, ο Λασκαρίδης ίδρυσε την εταιρεία παραστατικών τεχνών OSMOSIS και άρχισε να παρουσιάζει τα έργα του σε μεγάλους θεατρικούς χώρους, καλλιτεχνικά ιδρύματα και φεστιβάλ, σε παγκόσμια κλίμακα, όπως το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου στην Ελλάδα, το Théâtre de la Ville στο Παρίσι, το Julidans στο Άμστερνταμ, το Φεστιβάλ Τεχνών στο Χονγκ Κονγκ, το Φεστιβάλ TransAmériques στο Μόντρεαλ, η Biennale de la Danse στη Λυών, το Φεστιβάλ Θεάτρου στην Ιερουσαλήμ και άλλα.

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

  ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙOY 〉

Καθ’ όλη τη διάρκεια του Φεστιβάλ Τεχνών Rolex, το κοινό καλείται να γνωρίσει έργα εγκαταστάσεων που έχουν δημιουργήσει οι συνεργάτες της Rolex ειδικά για χώρους του Πολυχώρου Ω2. Ο Πίνακας ονείρων (Dream Wall) από τη Selina Cartmell αποτελεί έναν μαυροπίνακα στον οποίο οι επισκέπτες μπορούν να γράψουν τα όνειρά τους. Το Οι καιροί (Los Tiempos) του Federico León παρουσιάζει μια μουσική αναδρομή στο έργο του στο πέρασμα των ετών, ερμηνευμένη από ένα πιάνο που παίζει μόνο του. Ο Καταναγκασμός επανάληψης (Repetition Compulsion) από τον υπότροφο χορού Jason Akira Somma είναι ένας ψηφιακός καθρέφτης διασκέδασης, που παραμορφώνει παιχνιδιάρικα τις εικόνες των ανθρώπων όταν αυτοί κινούνται ή χορεύουν στο χώρο. Το Μουσείο φαντασίας (Museum of Fiction) του υπότροφου δραματικής τέχνης Matías Umpierrez αποτελείται από ένα σύνολο φωτιζόμενων κουτιών που παραπέμπουν στη διεπιστημονική του παράσταση με τον ίδιο τίτλο, επαναπροσδιορίζοντας τον Μάκβεθ από διαφορετικές οπτικές γωνίες στη μεταδικτατορική Ισπανία.

Selina Cartmell (Ηνωμένο Βασίλειο), προστατευόμενη στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2006-2007

Federico León (Αργεντινή), προστατευόμενος στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2002-2003

Jason Akira Somma (Ηνωμένες Πολιτείες), προστατευόμενος στο πεδίο του χορού 2008-2009

Matías Umpierrez (Αργεντινή), προστατευόμενος στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2016-2017

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

Αυτή η ομιλία θα πραγματοποιηθεί στα Αγγλικά με διαθέσιμη ελληνική μετάφραση / Αυτή η εκδήλωση περιλαμβάνει διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα

Η υπότροφος δραματικής τέχνης Lara Foot, ο υπότροφος εικαστικών τεχνών Sammy Baloji και οι υπότροφοι χορού Sang Jijia και Junaid Semal Sendi συναντιούνται για να συζητήσουν τις ευρύτερες κοινωνικές, πολιτιστικές και πολιτικές επιπτώσεις των δημιουργικών τους προσπαθειών και να εξετάσουν πώς οι ενέργειές τους αντηχούν πέρα ​​από το ίδιο το έργο.

Lara Foot (Νότια Αφρική), προστατευόμενη στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2004-2005

Sang Jijia (Κίνα), προστατευόμενος στο πεδίο του χορού 2002-2003

Junaid Jemal Sendi (Αιθιοπία), προστατευόμενος στο πεδίο του χορού 2004-2005

Sammy Baloji (Λαϊκή Δημοκρατία του Κονγκό), προστατευόμενος στο πεδίο των εικαστικών τεχνών 2014-2015

Συντονιστής: William Kentridge (Νότια Αφρική), μέντορας Εικαστικών Τεχνών 2012-2013

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

  ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙOY 〉

Ο υπότροφος Δραματικής Τέχνης Sebastián Solórzano Rodríguez μοιράζεται μια ζωντανή παράσταση του σόλο έργου του [÷] v.0.8 : Boléro, ειδικά προσαρμοσμένο στο χώρο Εγκαταστάσεων στον Πολυχώρο Ω2. Χρησιμοποιώντας αποκλειστικά το φως, τη σκιά και τον ήχο της αναπνοής του, ο καλλιτέχνης δημιουργεί μια υποβλητική ατμόσφαιρα που περιβάλλει το κοινό.

Sebastián Solórzano Rodríguez (Μεξικό), προστατευόμενος στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2014-2015

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

Μαζί με τον μουσικό Ben Covello και δύο Έλληνες ηθοποιούς, η υπότροφος δραματικής τέχνης Whitney White θα ερμηνεύσει το έργο της Unpathed Waters, Undreamed Shores, συνδυάζοντας τα λόγια του William Shakespeare με το δικό της κείμενο και τη μουσική σε μια εξερεύνηση της μετανάστευσης, των συνοριακών διασταυρώσεων και των απροσδόκητων ανθρώπινων συνδέσεων. Μετά την παράσταση, θα τη συναντήσει η μέντοράς της Phyllida Lloyd για συζήτηση.

Whitney White (Ηνωμένες Πολιτείες), προστατευόμενη στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2020-2022

Μουσικός: Ben Covello (Ηνωμένες Πολιτείες)

Ηθοποιοί: Ιώβη Φραγκάτου, Πηνελόπη Αναστασοπούλου

Συντονίστρια: Phyllida Lloyd (Ηνωμένο Βασίλειο), μέντορας στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2020-2022

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

  ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙOY 〉

Phyllida Lloyd and Whitney White

Καθ’ όλη τη διάρκεια του Φεστιβάλ Τεχνών Rolex, το κοινό καλείται να γνωρίσει έργα εγκαταστάσεων που έχουν δημιουργήσει οι συνεργάτες της Rolex ειδικά για χώρους του Πολυχώρου Ω2. Ο Πίνακας ονείρων (Dream Wall) από τη Selina Cartmell αποτελεί έναν μαυροπίνακα στον οποίο οι επισκέπτες μπορούν να γράψουν τα όνειρά τους. Το Οι καιροί (Los Tiempos) του Federico León παρουσιάζει μια μουσική αναδρομή στο έργο του στο πέρασμα των ετών, ερμηνευμένη από ένα πιάνο που παίζει μόνο του. Ο Καταναγκασμός επανάληψης (Repetition Compulsion) από τον υπότροφο χορού Jason Akira Somma είναι ένας ψηφιακός καθρέφτης διασκέδασης, που παραμορφώνει παιχνιδιάρικα τις εικόνες των ανθρώπων όταν αυτοί κινούνται ή χορεύουν στο χώρο. Το Μουσείο φαντασίας (Museum of Fiction) του υπότροφου δραματικής τέχνης Matías Umpierrez αποτελείται από ένα σύνολο φωτιζόμενων κουτιών που παραπέμπουν στη διεπιστημονική του παράσταση με τον ίδιο τίτλο, επαναπροσδιορίζοντας τον Μάκβεθ από διαφορετικές οπτικές γωνίες στη μεταδικτατορική Ισπανία.

Selina Cartmell (Ηνωμένο Βασίλειο), προστατευόμενη στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2006-2007

Federico León (Αργεντινή), προστατευόμενος στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2002-2003

Jason Akira Somma (Ηνωμένες Πολιτείες), προστατευόμενος στο πεδίο του χορού 2008-2009

Matías Umpierrez (Αργεντινή), προστατευόμενος στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2016-2017

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

Αυτή η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στα Αγγλικά

Η υπότροφος κινηματογράφου Annemarie Jacir και ο υπότροφος λογοτεχνίας Colin Barrett, που γνωρίστηκαν και έγιναν καλλιτεχνικοί συνεργάτες μέσω του προγράμματος της Rolex για την καλλιτεχνική καθοδήγηση, συζητούν για το κινηματογραφικό έργο που δημιουργούν αυτήν τη στιγμή. Έλληνες ηθοποιοί ερμηνεύουν αποσπάσματα του σεναρίου, ζωντανεύοντας το έργο υπό δημιουργία, με τους Jacir και Barrett να σχολιάζουν. Μετά την παρουσίαση θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό, με συντονιστή τον σκηνοθέτη και καθοδηγητή λογοτεχνίας Colm Tóibín.

Σημείωση προγράμματος:
Η παρουσίαση αυτή ΜΕΤΑΤΡΟΠΕΣ (TRANSLATIONS) εστιάζει όχι μόνο στις πρακτικές πλευρές της συνεργατικής μετατροπής μιας καλλιτεχνικής οντότητας από ένα μέσο σε ένα άλλο, αλλά και της ενδιάμεσης, της ίδιας της κατάστασης δημιουργίας, όπου οι καλλιτέχνες μπορούν να ενώσουν τις φωνές και τα οράματά τους, να πειραματιστούν, να δοκιμάσουν νέα πράγματα, να δημιουργήσουν μαζί ένα νέο έργο τέχνης.

Colin Barrett (Ιρλανδία-Καναδάς), προστατευόμενος στο πεδίο της λογοτεχνίας 2018-2019

Annemarie Jacir (Παλαιστίνη), προστατευόμενη στο πεδίο του κινηματογράφου 2010-2011

Ηθοποιοί: Στέλλα Αντύπα, Θέμις Μπαζάκα, Μάριος Ιωάννου, Δάφνη Λιανάκη, ‘Ολγα Ποζέλη

Συντονιστής: Colm Tóibín μέντορας 2018-2019

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

Αυτή η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στα Αγγλικά

Η υπότροφος δραματικής τέχνης Maya Zbib, ο υπότροφος χορού Lee Serle και ο υπότροφος εικαστικών τεχνών Mateo López, που γνωρίστηκαν και έγιναν καλλιτεχνικοί συνεργάτες μέσω του προγράμματος της Rolex για την καλλιτεχνική καθοδήγηση, θα παρουσιάσουν και θα συζητήσουν το νέο τους έργο Ακούγοντας το ξέφτισμα του χρώματος των τοίχων (Listening to Walls Wear Off Their Colour). Η Zbib και ο Serle θα παίξουν και οι δύο στο έργο, μαζί με δύο Αυστραλούς χορευτές. Ο Γιώργος Μητρόπουλος, τηλεπαρουσιαστής και πολιτιστικός δημοσιογράφος, θα συντονίσει μια συζήτηση και με τους τρεις σχετικά με το έργο.

Mateo López (Κολομβία), προστατευόμενος στο πεδίο των εικαστικών τεχνών 2012-2013

Lee Serle (Αυστραλία), προστατευόμενος στο πεδίο του χορού 2010-2011

Maya Zbib (Λίβανος), προστατευόμενη στο πεδίο της δραματικής τέχνης 2010-2011

Χορευτές: Lilian Grace Steiner (Αυστραλία), Sophia Nomalanga Ndaba (Αυστραλία)

Γιώργος Μητρόπουλος, δημοσιογράφος πολιτιστικού ρεπορτάζ

Βιογραφικό
Γεννημένος στην Αθήνα, ο Γιώργος Μητρόπουλος σπούδασε στο Εθνικό & Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, από όπου πήρε μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία και την Πολιτική. Από το 1995 κάνει ρεπορτάζ για πολιτιστικά θέματα και εκδηλώσεις για έντυπα και ιστοσελίδες, συμπεριλαμβανομένης της θητείας του στην ΕΡΤ (Ελληνική Δημόσια Τηλεόραση) το 2004-2012, όπου έγινε αρχισυντάκτης. Από το 2010 έως το 2022, ο Γιώργος ήταν μέλος διαφόρων επιτροπών του Ελληνικού Υπουργείου Πολιτισμού, υπεύθυνος για την πολιτική παραστατικών τεχνών και τις δημόσιες επιχορηγήσεις στο θέατρο, τον χορό και τον κινηματογράφο. Από το 2013 είναι καλλιτεχνικός συντάκτης στο Euronews Greece και έχει παρουσιάσει συζητήσεις με Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες για τη Στέγη Ωνάση και το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.

Σημειώσεις προγράμματος
Μπορούμε να δημιουργήσουμε χώρο για στοχασμό με δεδομένη τη συνεχή μετεγκατάσταση των λαών και τις παγκόσμιες δημογραφικές ανακατατάξεις; Στις σύγχρονες μητροπόλεις οι άνθρωποι συναντιούνται, αλλά σπάνια έρχονται σε επαφή. Η παράσταση δημιουργεί ένα αεικίνητο τοπίο που αποκαλύπτει και συγκαλύπτει μυριάδες κινούμενα σώματα. Μπορεί μια προσωπική ιστορία να ιχνηλατήσει τις διαδρομές μιας συλλογικής ιστορίας; Μπορούμε να δημιουργήσουμε χώρο για την αγάπη μεταξύ ξένων εν μέσω του κατακλυσμιαίου φόβου και της μοναξιάς που αντιμετωπίζουμε;

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

Μια σπουδαία και εκλεκτή ομάδα από έξι υποτρόφους και μέντορες της Rolex θα συμμετάσχει σε μια ευρεία συζήτηση για τις άπιαστες, αλλά ουσιαστικές ιδιότητες που πυροδοτούν τις δημιουργικές σχέσεις, προσφέροντας τις γνώσεις τους για τα διασταυρούμενα ρεύματα επιρροής και έμπνευσης. Συντονιστής της συζήτησης θα είναι ο Ορέστης Ανδρεαδάκης, καλλιτεχνικός διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Zakir Hussain (Ινδία), μέντορας στο πεδίο της μουσικής 2016-2017

Carrie Mae Weems (Ηνωμένες Πολιτείες), μέντορας στο πεδίο των εικαστικών τεχνών 2020-2022

Pauchi Sasaki (Περού), προστατευόμενη στο πεδίο της μουσικής 2016-2017

Vasco Mendonça (Πορτογαλία), προστατευόμενος Μουσικής 2014-2015

Chaitanya Tamhane (Ινδία), προστατευόμενος στο πεδίο του κινηματογράφου 2016-2017

Συντονιστής: Ορέστης Ανδρεαδάκης

Βιογραφικό:
Ο Ορέστης Ανδρεαδάκης είναι διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας «Νύχτες Πρεμιέρας» (1995) και του Φεστιβάλ Θερινού Κινηματογράφου της Αθήνας (2010), όπου διετέλεσε διευθυντής από το 2007 έως το 2016. Έχει εργαστεί ως κριτικός κινηματογράφου και δημοσιογράφος σε εφημερίδες, περιοδικά και την τηλεόραση και έχει σχεδιάσει, επιμεληθεί και παρουσιάσει πλήθος εκθέσεων τέχνης σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Γενεύη. Το 2017 ήταν ο επιμελητής του Ελληνικού Περιπτέρου της 57ης Μπιενάλε της Βενετίας. Το 2013, τιμήθηκε με τον τίτλο του Ιππότη του Τάγματος των Γραμμάτων και των Τεχνών της Γαλλίας. Ο «Σκοτεινός Πληθυντικός» (Dark Plural), η πρώτη του ποιητική συλλογή, τιμήθηκε με το Χρυσό Βραβείο Καλύτερης Εικονογράφησης στα Ελληνικά Βραβεία Σχεδιασμού Οπτικής Επικοινωνίας 2022.

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

  ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙOY 〉

Οι υπότροφοι χορού Rolex Eduardo Fukushima και Myles Thatcher παρουσιάζουν μια διπλή παράσταση της πρόσφατης δουλειάς τους. Ο Eduardo Fukushima ερμηνεύει ένα συμπυκνωμένο σόλο έργο, το FALL. Ο Myles Thatcher μοιράζεται το ντουέτο του 05.49, που ερμηνεύεται από δύο μέλη του Μπαλέτου του Σαν Φρανσίσκο.

FALL

Δημιουργία και ερμηνεία: Eduardo Fukushima (Βραζιλία), προστατευόμενος Χορού 2012-2013
Καλλιτεχνική συνεργασία: Beatriz Sano
Σχεδιασμός φωτισμού: Hideki Matsuka και Igor Sane
Σχεδιασμός ήχου: Eduardo Fukushima, Eduardo Magliano, Chico Leibholz και Veridiana Zurita
Κοστούμι: Irrita
Ευχαριστίες στην Casa Líquida

Το σόλο αυτό αποτελεί μέρος του έργου Ιστορία Χειρονομιών (History of Gestures) της Elisabete Finger με την υποστήριξη του Ινστιτούτου Γκαίτε στο Σάο Πάολο.

Σημειώσεις προγράμματος
Πέφτουμε μόνο δύο φορές στη ζωή, όταν γεννιόμαστε και όταν πεθαίνουμε και τα υπόλοιπα είναι απλώς ηθοποιία. Η ιδέα πίσω από αυτό τον χορό εστιάζει στο ‘πριν την πτώση’ ή σε ένα σώμα που διαρκώς πέφτει, όπου η πτώση λαμβάνει χώρα μέσα από χιλιάδες μικρο-πτώσεις στο σώμα.

//

05.49
Myles Thatcher (Ηνωμένες Πολιτείες), προστατευόμενος Χορού 2014-2015
Sasha Edith De Sola, κεντρική χορεύτρια στο Μπαλέτο του Σαν Φρανσίσκο
Aaron Robison, κεντρικός χορευτής στο Μπαλέτο του Σαν Φρανσίσκο
Jim French, σχεδιαστής φωτισμού
Μουσική: Curious Yellow από τους CoH (με τη συμμετοχή της Little Annie)

Παρουσιάζεται από τη Rolex σε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών

  ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙOY 〉