Με τον συνθέτη & καθηγητή του Ωδείου Αθηνών Φίλιππο Τσαλαχούρη.

Σάββατο, 8 Φεβρουαρίου, 2025
Πρωί: 11.00 – 15.00
Απόγευμα: 16.00 – 19.00

Το σεμινάριο απευθύνεται σε συνθέτες, σπουδαστές Σύνθεσης και Ανώτερων Θεωρητικών αλλά και σε τραγουδιστές ή συνοδούς πιανίστες.

Οι συμμετέχοντες θα διδαχθούν ανάλυση & μελέτη τρόπων μελοποίησης καθώς και της μουσικής αντιμετώπισης του ποιητικού κειμένου. Επίσης θα επισημανθεί με ποιό τρόπο υπηρετείται τόσο ο ποιητικός λόγος όσο και η μουσική πρόθεση που προδιαγράφει η σύνθεση μουσικής με στοιχεία μετρικής, ανάλυση κειμένων και με την παρουσίαση μεθόδων και ασκήσεων. Τα μαθήματα θα πραγματοποιηθούν στην Αίθουσα Σεμιναρίων (αρ. 21) του Ωδείου Αθηνών.

ΟΡΟΙ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ, ΑΙΤΗΣΗ ΕΓΓΡΑΦΗΣ & ΔΙΔΑΚΤΡΑ

• Οι ενδιαφερόμενοι θα πρέπει να συμπληρώσουν τα στοιχεία τους στην on line αίτηση μέχρι και την Τετάρτη 5 Φεβρουαρίου 2025. Ακολουθήστε τον σύνδεσμο για την εγγραφή σας: ΑΙΤΗΣΗ ΕΓΓΡΑΦΗΣ
• Ο αριθμός των συμμετεχόντων είναι περιορισμένος (μέχρι 20 σπουδαστές) και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας σύμφωνα με την ημερομηνία κατάθεσης της αίτησης.
• Τα δίδακτρα του σεμιναρίου είναι 50€ και για τους σπουδαστές του Ωδείου Αθηνών 40€
• Στο τέλος του σεμιναρίου, θα δοθεί πιστοποιητικό παρακολούθησης στους συμμετέχοντες.

ΚΑΤΑΒΟΛΗ ΔΙΔΑΚΤΡΩΝ

• Τα δίδακτρα των συμμετεχόντων προπληρώνονται με την υποβολή της αίτησης.
• Σε περίπτωση απουσιών ή διακοπής της παρακολούθησης, δεν επιστρέφεται μέρος ή το συνολικό ποσό των διδάκτρων που έχουν καταβληθεί.
• Τα δίδακτρα κατατίθενται στους εξής τραπεζικούς λογαριασμούς του Ωδείου Αθηνών:

– EUROBANK: ΙΒΑΝ GR9702601780000810201010110

– ALPHA BANK: ΙΒΑΝ GR7101401150115002002017817

Δικαιούχος: Μουσικός και Δραματικός Σύλλογος «Ωδείον Αθηνών – 1871»

ΑΙΤΙΟΛΟΓΙΑ ΚΑΤΑΘΕΣΗΣ: Κωδικός 70011 και ΟΝΟΜΑ/ΕΠΩΝΥΜΟ όπως στην αίτηση εγγραφής.

Ευγενική Σημείωση: Τα τραπεζικά έξοδα εμβάσματος από άλλη τράπεζα επιβαρύνουν εξ’ ολοκλήρου τον εντολέα – σπουδαστή [DEBT/OUR].

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

• Για εγγραφές, αιτήσεις, δίδακτρα: επικοινωνήστε με την Κεντρική Γραμματεία.
  T. 210 7240 673 (εσωτ.104 | καθημερινές 17.00-20.00, Σάββατο 10:00-15:00
  Ε. dchatira@athensconservatoite.gr

• Για το πρόγραμμα του σεμιναρίου: επικοινωνήστε με τον κ. Φίλιππο Τσαλαχούρη
  Κ. 694 4662167| E. ftsalahouris@athensconservatoire.gr
• Οι Πληροφορίες σε PDF εδώ

Ο Φίλιππος Τσαλαχούρης γεννήθηκε στην πόλη Καμίνα του Κονγκό στην κεντρική Αφρική τον Αύγουστο του 1969 και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε φλάουτο (τάξη Ν. Δεπούντη) και Ανώτερα Θεωρητικά (τάξεις Ν. Νευράκη – Αρμονία,  Δ. Δραγατάκη – Αντίστιξη & Φούγκα), στο Εθνικό Ωδείο με υποτροφία της κ. Καλομοίρη και των δασκάλων του. Τα πτυχία του συνοδεύονται από διακρίσεις και βραβεία.

Ανάμεσα στα έργα του ξεχωρίζουν οι έξη Συμφωνίες, η δραματική καντάτα Ιούλιος Καίσαρας, οι μονόπρακτες όπερες Το Όνειρο του Σατνή, Πούσκιν, Απιστία ή το Χάρτινο Φεγγάρι και Ο Μιχαήλ Άγγελος στη Ρώμη,  οι 24 Ελληνικοί Χοροί για το Μουσείο Μπενάκη, το λειτουργικό δράμα Η ώρα του Μυστικού Δείπνου, το Κοντσερτίνο για βιόλα, το Κοντσερτίνο για κοντραμπάσο, τα δύο Κοντσέρτα για πιάνο, το Κοντσέρτο για φλάουτο, η ελεγεία «Σμύρνη, η πόλη που ταξίδευε στον ουρανό» για βιολί και ορχήστρα, οι τρεις Λειτουργίες, η καντάτα Cerigo, οι δύο Σονάτες για βιολί & πιάνο, οι δύο Σονάτες για βιολοντσέλο & πιάνο, έξη κουαρτέτα εγχόρδων, το χορωδιακό Η Γάτα και το φεγγάρι, Οι δυο Ραββίνοι , Οι επτά Λόγοι του Χριστού επάνω στο Σταυρό, ο Λυρικός Μονόλος «Εν τη Ερήμω», Stabat Mater κ.ά.

Έργα του παρουσιάστηκαν στην Ελλάδα, τη Ρωσία, την Ισπανία, τη Βουλγαρία, την Ουγγαρία, την Αγγλία, τη Γαλλία, τη Ρουμανία, την Ουρουγουάη, την Ιταλία, την Τουρκία, την Κίνα, την Ουκρανία, την Αυστρία, την Ταϊβάν, τη Σερβία, την Κροατία και τη Γερμανία από συγκροτήματα όπως η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, Καμεράτα του ΜΜΑ, Χορωδία δωματίου της Ραδιοφωνίας της Μόσχας, Χορωδία της Ακαδημίας Λιστ, Χορωδία Kodàly του Ντέμπρετσεν, Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, η Μικτή Χορωδία της ΕΡΤ, Συμφωνική ορχήστρα του Πάζαρτζικ, Φιλαρμονική «Μιχαήλ Ζόρα» του Bacau, Σολίστες της Πράγας, Νέο Ελληνικό Κουαρτέτο, Κουαρτέτο του Εδιμβούργου, το Κουαρτέτο Πατρών, Κουαρτέτο Αθηνών, ορχήστρα Academica, Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής, Ορχήστρα των Χρωμάτων, Γυναικείο φωνητικό σύνολο Opus Femina, Συμφωνική Ορχήστρα του Πανεπιστημίου Dokuz της Σμύρνης, Ορχήστρα Πατρών, Κλασσική Ορχήστρα του Κιέβου, Λουιζιάνα Συμφωνιέτα, Σόφια Συμφωνιέτα, Φιλαρμονική του Έγκερ,  Ορχήστρα Kodàly, ορχήστρα Arcadia Mundi, η Ορχήστρα Bela Bartok, η Ορχήστρα Johann Strauss Festival κ.α.

Έχει συνεργαστεί με το Θέατρο Τέχνης, το Εθνικό Θέατρο, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος κ.α. συνθέτοντας μουσική για έργα των Ιονέσκο, Τσέχωφ, Μπέρνχαρντ, Στρίντμπεργκ, Ροντρίγκες, Αναγνωστάκη, Γκολντόνι, Καμπανέλλη, Παίητζ, Αρού, Κολτές, Ουίλιαμς, Γκάτζο, Λεοτιέ, Χορν, Σαίξπηρ, Ομπράιαν, Ίψεν, Σοφοκλή, Αριστοφάνη, Μίλερ  κ.α.

Δίδαξε στο Εθνικό Ωδείο (1990 – 1995), στη δραματική σχολή του Θεάτρου Τέχνης «Κάρολος Κουν» (1991 – 2005) και στο Ωδείο Κόνταλυ ( 1992 – 2017). Από το Σεπτέμβριο του 2004 διδάσκει στο Ωδείο Αθηνών.

Σήμερα κατέχει τη θέση του Διευθυντή των Μουσικών Σχολών του Ωδείου Αθηνών. Εξελέγη τακτικό μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών το Μάιο του 1997. Είναι μέλος της Καλλιτεχνικής Επιτροπής του Μουσείου Μπενάκη. Τον Δεκέμβριο του 2008 βραβεύτηκε από την Ακαδημία Αθηνών για το σύνολο του έργου του αλλά και για τη γενικότερη προσφορά του στη μουσική με το βραβείο «Γ. Α. Παπαϊωάννου» με αφορμή τη σύνθεση των «24 Ελληνικών Χορών για το Μουσείο Μπενάκη». Έχει λάβει επίσης το Αργυρό μετάλλιο της πόλης της Ρόδου και το Πανδωδεκανησιακό βραβείο «Βαλσάμη».