Σάββατο 5 Δεκεμβρίου 2026
Ώρα 20:00
Αίθουσα Άρης Γαρουφαλής

Το Ωδείο Αθηνών παρουσιάζει τη συναυλία “Johannes Brahms: Στην άκρη της ζωής, 1854 & 1894” με έργα του συνθέτη για βιόλα και πιάνο.

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ

Αντώνης Μανιάς, βιόλα
Λευκή Καρποδίνη, πιάνο

“Η συναυλία ξετυλίγει μια συγκλονιστική υπαρξιακή συμμετρία στη ζωή του Johannes Brahms, οπου ο έρωτας και η μουσική γίνονται το μέσο επιβίωσης γεφυρώνοντας δύο περιόδους της ζωής του συνθέτη, όπου βιώνει την θνητότητα του ανθρώπου από κοντά. Το 1854, ο 21χρονος Brahms συνθέτει τις Μπαλάντες, έργο 10, μέσα στο απόλυτο σοκ της απόπειρας αυτοκτονίας του στενού του φίλου και μέντορα, Robert Schumann. Καθώς ο θάνατος εισβάλλει βίαια στη νεότητά του, ο Brahms βρίσκει σαν μοναδικό καταφύγιο τον παράφορο έρωτά του για την Clara Schumann. Η αγάπη μετατρέπεται σε κινητήριο δύναμη, χαρίζοντας στη μουσική του μια πρώιμη, σκοτεινή ωριμότητα. 

Σαράντα χρόνια μετά, το 1894, ο Brahms γράφει τις δύο Σονάτες, έργο 120, αντιμετωπίζοντας πλέον το δικό του βιολογικό τέλος. Τον Νοέμβριο εκείνης της χρονιάς, ταξιδεύει για να παίξει ιδιωτικά αυτά τα έργα στην Clara. Εκείνη είναι πλέον βαριά άρρωστη και κατάκοιτη. Μέσα από το ζεστό ηχόχρωμα της βιόλας, ο ώριμος συνθέτης επιστρέφει στην ίδια εκείνη πηγή που τον έσωσε στα νιάτα του. Στην άκρη της ζωής, η μουσική του Brahms γίνεται η ύστατη εξομολόγηση ενός ισόβιου έρωτα—μια πράξη αντίστασης στη φθορά που νικά τον θάνατο και κερδίζει την αθανασία. 

Α. Μανιάς, Λ. Καρποδίνη

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Γενική είσοδος €12, Μειωμένο εισιτήριο €6

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ

Σονάτα για βιόλα και πιάνο έργο 120 αρ. 1 σε φα ελάσσονα (1894)

Allegro appassionato
Andante un poco adagio
Allegretto grazioso
Vivace, σε φα μείζονα

Τέσσερις Μπαλάντες έργο 10 για σόλο πιάνο (1854)

Σονάτα για βιόλα και πιάνο, έργο 120 αρ. 2 σε μι ύφεση μείζονα (1894)

Allegro amabile
Allegro appassionato
Andante con moto 

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Ο Αντώνης Μανιάς σπούδασε βιόλα στο Ωδείο Αθηνών, στην τάξη της Μαριβίτας Γραμματικάκη. Κατέχει Bachelor of Arts in Music (2000), και Master in Music Performance (2002), από το Royal Welsh College of Music and Drama, Cardiff. Έχει μαθητεύσει δίπλα στους Gustav Clarkson (Eroica Quartet), Philip Heyman (Όπερα της Ουαλίας), Matthias Maurer (Royal Concertgebouw  Orchestra), και Paul Silverthorne (London Symphony Orchestra). 

Σήμερα ο Α. Μανίας είναι Α΄ κορυφαίος βιολίστας στη Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών, A΄ κορυφαίος βιολίστας και μέλος της καλλιτεχνικής επιτροπής στην Academica Ορχήστρα Αθηνών, μέλος της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της Ελληνικής Ράδιο Τηλεόραση (ΕΡΤ), καθώς και βιολίστας του γνωστού έγχορδου κουαρτέτου, L’Anima. Ως σολίστας, έχει εμφανιστεί με τη Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών το 2017 και 2023, με την Academica Ορχήστρα Αθηνών το 2016 και 2019, και με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ το 2023. 

Το 2024 του απονεμήθηκε το βραβείο “Γιώργου Λεωτσάκου” από το Μουσικό Σωματείο Gina Bachauer για την άρτια εκτέλεση του Κοντσέρτου για Βιόλα και Ορχήστρα του Δημήτρη Δραγατάκη, το οποίο παρουσίασε τον Οκτώριο του ίδιου έτους στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, συνοδευόμενος από την Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών. Τον Μάρτιο του 2025, εκτέλεσε, με την Συμφωνική Ορχήστρα του Δημοτικού Ωδείου Ιωαννίνων, την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου Adagio για Σόλο Βιόλα, Ορχήστρα Εγχώρδων και Πιάνο, του Δημήτρη Δραγατάκη. Τον Μάρτιο του 2026 εμφανίστηκε ως σολίστ με τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου στη Λευκωσία και την Πάφο. Στις συναυλίες αυτές παρουσίασε σε παγκόσμια πρεμιέρα το έργο Μακπουλέ του Άλκη Μπαλτά, καθώς και τα Andante και Rondo Ungarese του Carl Maria von Weber. Τον Ιούνιο του 2026 εμφανίστηκε ως σολίστ με την Khmelnytsky Regional Philharmonic Orchestra στην Ουκρανία, ερμηνεύωντας τη Σουίτα για Βιόλα και Συμφωνική Ορχήστρα του Ralph Vaughan Williams. 

Ο Α. Μανιάς είναι καθηγητής στο Ωδείο Αθηνών, καθώς και στον Πειραϊκό Σύνδεσμο. Έχει στην κατοχή του μια βιόλα δια χειρός Marco Osio, από την Κρεμόνα, Ιταλία. 

//

Η Λευκή Καρποδίνη έχει περιγραφεί ως μια πιανίστα που αποτελεί «έναν ακόμη κρίκο στη μακρά αλυσίδα σημαντικών πιανιστριών της χώρας μας». Μια «ευφυής σολίστ στην ακμή των δυνάμεών της που διαθέτει άριστη τεχνική, υψηλή μουσική αντίληψη και μουσικότητα» της οποίας οι ερμηνείες προβάλλουν τα μουσικά έργα «σαν έργα γλυπτικής» 

Θεωρείται ευρέως ως μία από τις πιο δραστήριες και σκεπτόμενες Ελληνίδες πιανίστριες της γενιάς της, κάτι που έχει εδραιωθεί μέσα από την μακροχρόνια παρουσία της ως σολίστ, μουσικός δωματίου και παιδαγωγός. Έχει δώσει συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, συμπεριλαμβανομένης της Ευρώπης, του Καναδά, του Ισραήλ, της Ρωσίας, των ΗΠΑ και των Μπαρμπέιντος. Οι εμφανίσεις της σε φεστιβάλ περιλαμβάνουν τα Schleswig Holstein Music Festival, Mecklenburg Vorpommern (Σειρά Rising Stars), Banff Festival, Dresdner Tagen der zeitgenössischen Musik, Cully Classique, Brighton Festival, Pharos Trust, Cheltenham Music Festival, Musique Printanière à Beaucaire, Paxos Festival, Φεστιβάλ Αιγαίου, Φεστιβάλ Σύμης, Kορώνης, Μουσικό Μάιο Πάτρας, Φεστιβάλ Πιάνου Ηρακλείου, Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας και το Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Αίγινας μεταξύ άλλων. Έχει εμφανιστεί σε χώρους όπως τα Wigmore Hall, Purcell Room, St. Martin-in-the-fields, St. John’s Smith Square και Bolivar Hall στο Λονδίνο, καθώς και στο Meistersaal στο Βερολίνο, το ZKM στην Καρλσρούη, το Rolston Hall στον Καναδά, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Ίδρυμα Θεοχαράκη και τον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός.  Έχει ηχογραφήσει για την ελληνική και ξένη ραδιοφωνία, την Deutscher Musikrat και την Irida Music. 

‘Εχει συνεργαστεί ως σολίστ με διάφορες ορχήστρες και σύνολα, συμπράξει με καταξιωμένους μουσικούς και με έλληνες και ξένους συνθέτες, λαμβάνοντας εξαιρετικές κριτικές από τον τύπο και το κοινό. Αριστούχος διπλωματούχος του Ωδείου Αθηνών – συνέχισε τις σπουδές της ως υπότροφος του Ι.Κ.Υ. στο Guildhall School of Music and Drama του Λονδίνου (BMus, PGDip, MMus, ) και εν συνεχεία ως υπότροφος της Ακαδημίας του Ensemble Modern (IEMA).

Παράλληλα έλαβε υποτροφίες για μαθήματα με την πιανίστα Maria Joao Pires στο Belgais Centre της Πορτογαλίας, για την Sommerakademie του Mozarteum στο Σαλτσμπουργκ, το Tel Hai Piano Festival στο Ισραηλ κ.ά. Εχει λάβει Πρώτο Βραβείο και τιμητικό Μετάλλιο στον Διαγωνισμό “Φίλων”, 1ο βραβείο στον διεθνή διαγωνισμό Schubert (GSMD, Λονδίνο) και το “Sir Henry Richardson Award” (MBF, Λονδίνο).

Διδάσκει πιάνο στο Ωδείο Athenaeum και στη Μουσική Σχολή της Σχολής Μωραΐτη. Έχει δώσει σεμινάρια πιάνου στην Ελλάδα και στα Piano Courses του Procorda της Αγγλίας και του Music at Chateau d’ Aix στη Γαλλία.